„Ostatni wernisaż przy Landsberger Straße” – teatralna opowieść o sztuce, pamięci i utraconym świecie

Spektakl przybliża dramatyczne dzieje Maxa Silberberga poprzez obrazy, które przed laty tworzyły jego imponującą kolekcję. Dzieła sztuki stają się niemymi świadkami rozpadu świata, zniszczonego przez nazistowskie prześladowania. Opowiadają o stopniowej utracie dorobku życia, rodzinnego domu, majątku, a ostatecznie także wolności.

Twórcy przedstawienia łączą różne perspektywy czasowe, przenosząc widzów z przedwojennego Wrocławia do współczesnych galerii, muzeów i domów aukcyjnych. Śledzą wędrówkę obrazów, które przez dziesięciolecia trafiały do kolejnych właścicieli, przekraczały granice państw i kontynentów. Jednocześnie stawiają pytanie o pamięć o ich pierwotnym właścicielu, którego historia stopniowo odchodziła w zapomnienie.

Max Silberberg – kolekcjoner, którego dorobek zniszczyła historia

Max Silberberg należał do grona najwybitniejszych niemiecko-żydowskich kolekcjonerów sztuki w Europie Środkowej. W swojej wrocławskiej willi zgromadził wyjątkowe zbiory, wśród których znajdowały się między innymi obrazy reprezentujące francuski impresjonizm i postimpresjonizm.

Po dojściu nazistów do władzy w 1933 roku jego życie uległo dramatycznej zmianie. Prześladowania i represje doprowadziły do przymusowej wyprzedaży kolekcji za kwoty znacznie niższe od rzeczywistej wartości dzieł. Los Silberberga stał się jednym z symboli tragedii, jaka dotknęła żydowskich mieszkańców Wrocławia oraz przedwojenne środowiska kulturalne miasta.

Spektakl przypomina tę historię, pokazując, że za dziełami sztuki prezentowanymi dziś w prestiżowych instytucjach kryją się również osobiste dramaty ich dawnych właścicieli.

Twórcy i obsada spektaklu

Za tekst i reżyserię przedstawienia odpowiada Robert Traczyk. Scenografię, kostiumy oraz materiały wideo przygotowała Marta Kozanowska-Czujowska, a autorką muzyki jest Katarzyna Dziewiątkowska. Za reżyserię światła odpowiada Daniel „Qman” Kuźma. Funkcję asystentki reżysera pełni Zuzanna Ślusarczyk.

Na scenie wystąpią Robert Gonera i Igor Paszczyk. W nagraniach głosowych wykorzystanych w przedstawieniu usłyszymy Krzysztofa Grębskiego, Jolkę Solarz-Szwed oraz Michała Szweda.

Prapremiera we Wrocławiu – terminy i bilety

Pierwsze pokazy spektaklu odbędą się w październiku 2026 roku:

• 16 października, godz. 19.00 – kup bilet
• 17 października, godz. 19.00 – kup bilet

Po prapremierowym przedstawieniu 16 października zaplanowano rozmowę z twórcami spektaklu. Spotkanie poprowadzi Iwona Rosiak.

Miejsce: Sala Teatru Laboratorium, Instytut im. Jerzego Grotowskiego, Rynek-Ratusz 27, Wrocław.

Cena biletu: 40 zł.

Wejściówki można kupić za pośrednictwem serwisu ekobilet.pl. Jeśli pozostaną wolne miejsca, sprzedaż będzie prowadzona również bezpośrednio przed przedstawieniem, na 40 minut przed jego rozpoczęciem.

Liczba miejsc jest ograniczona. Spektakl przeznaczony jest dla widzów od 14. roku życia.

Artyści tworzący przedstawienie

Robert Traczyk – reżyser i dramaturg

Robert Traczyk zajmuje się reżyserią teatralną, dramaturgią oraz twórczością literacką. W swoich realizacjach łączy różne formy artystyczne, eksperymentując z konstrukcją opowieści i językiem scenicznym. Jest autorem dramatów, opowiadań, esejów i scenariuszy telewizyjnych, a także laureatem licznych konkursów literackich i dramaturgicznych.

Ukończył Politechnikę Wrocławską oraz reżyserię w Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego we Wrocławiu. Swoje umiejętności rozwijał również podczas programu Story Masterclass w szwedzkiej Gotland Folkhögskola.

Otrzymał stypendia Stowarzyszenia Autorów ZAiKS i programu Młoda Polska. Jest także scenarzystą serialu „Kapitalne Opowieści”, emitowanego na antenie 4FUN.KIDS. W 2026 roku został laureatem Stypendium Artystycznego Prezydenta Wrocławia oraz Specjalnej Nagrody Jury 30. Festiwalu Szekspirowskiego w Gdańsku za projekt „Cały świat jest sceną”.

Więcej informacji o artyście: roberttraczyk.art.

Robert Gonera – aktor filmowy i teatralny

Robert Gonera to jeden z najbardziej rozpoznawalnych aktorów związanych z Dolnym Śląskiem. Jest absolwentem wrocławskiej Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej. W swojej karierze występował między innymi na deskach Teatru Polskiego we Wrocławiu oraz Teatru im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy.

Współpracował z uznanymi reżyserami, takimi jak Jerzy Jarocki, Andrzej Wajda, Maciej Englert czy Tadeusz Bradecki. Widzowie znają go również z licznych produkcji filmowych i telewizyjnych. Szczególne miejsce w jego dorobku zajmują role w filmach „Dług” i „Gry uliczne” Krzysztofa Krauzego oraz „Samowolka” Feliksa Falka.

Igor Paszczyk – aktor młodego pokolenia

Igor Paszczyk ukończył Wydział Aktorski wrocławskiej filii Akademii Sztuk Teatralnych. Występował między innymi w spektaklu dyplomowym „Bowie w Warszawie” w reżyserii Jarosława Tumidajskiego oraz w przedstawieniu „Kiedyś Różą byłam, dziś gniję w kanale” wyreżyserowanym przez Roberta Traczyka.

Ma na koncie również role ekranowe. Pojawił się w filmach „Idź pod prąd” i „Pani od polskiego”, produkcjach krótkometrażowych oraz serialach „Pierwsza miłość”, „Święty” i „Sprawiedliwi. Trójmiasto”. W pracy aktorskiej poszukuje różnorodnych sposobów budowania postaci i autentycznego wyrażania emocji.

Marta Kozanowska-Czujowska – scenografka

Absolwentka scenografii Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, specjalizująca się w projektowaniu przestrzeni scenicznych i kostiumów do przedstawień teatralnych oraz produkcji filmowych.

Współpracowała z Instytutem im. Jerzego Grotowskiego, Akademią Sztuk Teatralnych we Wrocławiu i niezależnymi zespołami teatralnymi. Przygotowywała oprawę plastyczną między innymi do spektakli „Śmierć Człowieka-Wiewiórki” i „Kordian” w reżyserii Roberta Traczyka, „eSki” Marty Wiśniewskiej oraz „Boska” Katarzyny Baranieckiej.

Jej dorobek prezentowano również na wystawach poświęconych scenografii, w tym „Zmiana ustawienia” w warszawskiej Zachęcie, „Wysiłek Syzyfa” podczas lubelskiego festiwalu „Scena w Budowie” oraz Prague Quadrennial 2019. Zajmuje się także projektowaniem graficznym i identyfikacją wizualną.

Katarzyna Dziewiątkowska – kompozytorka i wokalistka

Katarzyna Dziewiątkowska jest kompozytorką, wokalistką i teoretyczką muzyki. Z wyróżnieniem ukończyła Akademię Muzyczną im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, gdzie studiowała kompozycję i teorię muzyki. W 2014 roku uzyskała stopień doktora sztuki w dziedzinie kompozycji, a od 2023 roku pracuje na macierzystej uczelni jako adiunkt.

Jej twórczość obejmuje szerokie spektrum gatunków – od muzyki wokalno-instrumentalnej i teatralnej, przez filmową i liturgiczną, po formy łączące różne dziedziny sztuki. Kompozycje artystki prezentowano podczas prestiżowych wydarzeń muzycznych, takich jak Warszawska Jesień, Musica Polonica Nova czy Musica Electronica Nova. Jej utwory wykorzystywano również w spektaklach teatralnych wystawianych w całym kraju.

Jest laureatką konkursów kompozytorskich oraz członkinią Związku Kompozytorów Polskich, ZAiKS i STOART. Jako wokalistka uczestniczyła w licznych prawykonaniach dzieł współczesnych kompozytorów. Ma także bogate doświadczenie w muzyce rozrywkowej, nagraniach albumowych i produkcjach telewizyjnych. Koncertowała w Polsce oraz za granicą, między innymi w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Niemczech i na Litwie.

Spektakl „Ostatni wernisaż przy Landsberger Straße” został dofinansowany z budżetu Samorządu Województwa Dolnośląskiego oraz ze środków pochodzących ze Stypendium Artystycznego Prezydenta Wrocławia.

Materiał sponsorowany